Мы сидим на веранде PowerHouse с Петей Гулым, который работает здесь event-менеджером. Его вечеринки Mimesis прогремели на всю Москву. Сам он позиционирует Mimesis как арт-площадку, на которой смешиваются все виды искусства. Mimesis – это отражение всей молодежной культуры, и отражение яркое и показательное. Я встретилась с Петей, чтобы узнать о том, как зародилась идея фестиваля, что произошло за эти годы и почему он решил его закрыть.

Про идею и первый Mimesis

Я всегда был достаточно закрытым и скромным человеком, и до первого курса у меня было, наверное, всего два друга. На первом курсе я случайно попал на квартирник группы «Творческий багаж» – позвала меня девочка, с которой мы тогда переписывались. Мне было нечего делать, и я решил сходить. Той девочки там в итоге не оказалось, и я никого не знал. Помню, вышел на балкон покурить и познакомился с некоторым количеством ребят – одной из них была Марта (привет, Марта!). Через несколько дней со мной произошла велокатастрофа. Я вообще делю свою жизнь на до и после этих двух событий. Это случилось на моем посвяте в первокурсники, на котором я благополучно напился до такого состояния, что не мог стоять. Там был один хипстер с велосипедом. Я взял у него велик и врезался в жигули: перпендикулярно перелетел, приземлился на лицо, а потом неделю лежал и не мог встать. И внезапно мне написала Марта. Через месяц мы встретились, и она пригласила меня на квартирник к Роме Ярошевскому из группы ODZ. Я там со всеми познакомился, подружился, и после этих трех событий сетка моих знакомств начала расти в геометрической прогрессии. Начались концерты, вечеринки, квартирники. Мне это очень нравилось.
Эти тусовки были очень закрытыми и закупоренными. Не хватало свободы, открытости и свежей крови. Я видел много талантливых ребят, со всеми хотелось общаться, но они тусовались отдельно. В какой-то момент мне в голову пришла идея о том, что нужно взять и устроить общую тусовку. Это был июнь первого курса.

Я ходил по Москве и искал место для вечеринки — чтобы оно было скрыто от глаз толпы, без жилых домов рядом, и можно было сделать пикник на улице. Незадолго до этого я тусовался в парке «Горка» у Синагоги. Тогда там была еще полная разруха — не было лавочек, только сделали газон и поставили площадку. Это был такой девственный зеленый уголок в центре Москвы. Нужно было провести электричество, и я пошел в бар «Птица-Синица». Мы до сих пор дружим с этими чуваками. Рассказал им все, предложил протянуть удлинитель, и они согласились. А рядом в этот момент стоял какой-то мужик, и он сказал: «Зачем тебе это делать на улице? Тебя же повяжут. Здесь, под баром, у меня есть «Мастерская На Кулишках», можешь провести там». Я ему сказал, что это абсолютно некоммерческая идея, и я хочу сделать все бесплатно. Он согласился. Мы договорились и пожали друг другу руки.

Дома я создал группу, написал описание в духе «чуваки, мы все такие клевые и живем в Москве, но вы живете в своих маленьких мирах и тусуетесь в зажатых траекториях. Давайте вместе гулять, проводить время и познавать этот город» и начал думать над названием. Незадолго до этого я читал книгу Кандинского об экспрессионизме, в которой было большое количество древнегреческих и латинских терминов, которых я не знал. Я записывал их в заметки, чтобы потом посмотреть значение. Самым первым и последним, что я записал, было слово «mimesis». Я понимал, что это что-то вроде искусства подражания действительности, о котором писал Платон, но не больше. Название «Mimesis» было просто черновиком для первой тусовки. На нее пришло около 150-200 человек. Вход был бесплатным для тех, кто сделал репост. Тот мужик, который предложил помещение, увидел ажиотаж с репостами и запросил сумму в 10 тысяч. Я пригласил выступить группу «Творческий Багаж», своего друга Тиму подиджеить и Очень Панду (Аня Зинкевич @ochen.panda — прим. ред.) поиграть на укулеле. Все прошло очень круто: я не знал, что такое чек, мониторы, договоры, но я хотел за 3 дня устроить тусовку. И все получилось. Я поставил коробку, куда посетители могли кидать пожертвования, и мы собрали деньги для владельца помещения.
— Все, что произошло, вдохновило меня делать что-то дальше.
Про вдохновение и энтузиазм

Я на самом деле никак специально не раскручивал Mimesis и не платил никому до четвертого ивента. Все было на чистом энтузиазме. Если бы я пришел и поставил себе задачу заработать условно 100 тысяч рублей, то ничего бы не получилось. Это было для души, для друзей и для создания чего-то нового. Когда ты действительно чего-то хочешь, то это сработает. Ты просыпаешься и не можешь думать ни о чем другом. Мне не нравится, когда у меня мозг отдыхает. Каждый день мне нужны новые идеи и мысли. День, который прожит без новых идеи и мысли, прожит зря. Когда зарождается росток идеи, то я сразу же иду обсуждать с людьми, и благодаря им всё получается. У Mimesis'а никогда не было четкой команды, это всегда разные люди.

Люди – это главный источик вдохновения. Я провожу с ними время, пью, обмениваюсь информаций. Меня также вдохновляла фестивальная история. Я ходил на Motherland и «Боль», все было весело, но это казалось скучным. И я подумал, что будет круто мешать все. Все следующие mimesis'ы состояли из нескольких компонентов. У нас были фотовыставка, разные концерты, спектакль Ани Шолохович «В очередь», моноспектакль Семена Злотникова, поэзия и много всего разного. Все всегда себя четко позиционировали, и я подумал – нахер это. Наша концепция – мы можем сделать все, что интересно. Перемешать это и получить на выходе вкусный салат. Нас можно называть карнавалом, вечеринкой, тусовкой, фестивалем, выставкой – да как угодно. Но мы скорее существуем как арт-платформа. Я всегда говорил: если вы крутые, вы можете мне написать и поучаствовать.
«Люди – это главный источник вдохновения»
Про посетителей

Нашими посетителями всегда были очень разные люди. Первые вечеринки были для друзей и для тех, кто случайно попал. Было много школьников и маленьких девочек-неформалок. В какой-то момент я подумал, что надо что-то с этим делать. Когда выступал Антоха МС, мы поставили ценз 18+ – это хорошо повлияло на контингент, но какие-то школьники все равно прошли. Всегда влияло то, что билеты стоили дешево.

На последнем Mimesis'е цена на билеты начиналась от 700 рублей, и это все решило, не нужно было даже возрастной ценз ставить. Учитывая последний опыт, типичный посетитель Mimesis'а – это молодой человек от 18 до 23 лет, который связан с искусством и творчеством. Это студенты ВГИКа, МАРХИ, актерских факультетов. Те, кому интересна концептуальная история, потому что Mimesis – это концептуальный фестиваль.
Про последний Mimesis

Идея – это скелет. Она дорабатывается, преобразуется и обретает силуэт человека. Она появилась за 4 месяца до события, и за 2 месяца до него у нас уже было все готово. Я предложил Ксюше Карло быть stage-менеджером. Подумал, составил список исполнителей, которых хотел бы видеть, но то, что вышло в итоге, было абсолютно другим. Никто из этого первоначального списка не смог участвовать.

Я скинул пресс-релиз Ане Иткиной и Феде Фокину, и мы втроем начали развивать идею. Первоначальная идея была формой без содержания, она ни к чему не вела. В какой-то момент Аня предложила сделать Mimesis в формате зоопарка: чтобы все музыканты были в вольерах. Я подумал, что не хотел бы быть животным в зоопарке, поэтому предложил сделать вечеринку в формате музея современного искусства. Идея была такая: мы сделаем экспонаты и создаем между ними и зрителями условную четвертую стену. Люди сначала приходят, а потом мы рушим это стекло, и они начинают взаимодействовать с исполнителями. Мы решили собрать вместе несколько маленьких субкультур. Был театр, хип-хоп, выставка, музыкальные исполнители и филиал «Зинзивера». Мы наняли реальных бабулек, которые были в роли смотрительниц. Им, кстати, очень понравилось. Это было об актуальном, современном и о том, что сейчас происходит в Москве. Мы имитировали однодневную выставку, на которую пришли много молодых, умных и интересных людей. Фестиваль 20-го апреля – это самое крутое, к чему я приложил руку, поэтому я очень горжусь им.

«Идея – это скелет. Она дорабатывается, преобразуется и обретает силуэт человека»
Про закрытие Mimesis'а, «Племя» и новые проекты

На протяжении этих лет мне говорили о том, что название «Mimesis» – это полный отстой. Люди не понимают его смысл, оно не откладывается у них в голове. Один человек спросил у меня: «Слушай, а ты вообще знаешь, что это не просто подражание искусству действительности?». Я понял, что нет. Мы об искусстве, но мы не хотим копировать, а хотим перемешивать и создавать новую фестивальную историю, потому что в Москве такого нет. Хотим создать живой объект искусства. Mimesis – это уже не локальный фестиваль, мы выходим на новый уровень. Я подумал, что нужно сделать ребрендинг, но это будет уже не тем. Mimesis – это Mimesis. Он вырос стихийно, поэтому им было не всегда просто управлять. Я экспериментировал, искал. Проект дал огромнейший опыт и огромнейшее количество знакомств. В Powerhouse я тоже попал благодяря Mimesis'у. Благодаря последнему Mimesis'у появилась постоянная команда.

У меня появилась идея об арт-группировке «Племя», которое превратится в лейбл. Он будет как значок ГОСТа на «Дюшесе». Конечно, нужно сначала создать этот знак качества. Хочется, чтобы «Племя» было неким тайным знаком, который люди будут узнавать.

Я придумаю новый фестиваль. Это будет концептуальная история – всегда разная, как это и было. Но это будет новая история. Если хватит сил, то она появится уже этим летом. Сейчас я курирую театральный зал на фестивале «Боль». Много интересного еще будет, поэтому все впереди.
Фото: Полина Малина
Интервью: Саша Панфилова
Верстка: Артем Репка
Редактор: Анастасия Смирнова
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website